Костюм является эволюцией и…
самым важным признаком,
по которому мы можем судить
о привычках, обычаях и образе
жизни каждого века.
О. Уайльд
Важнейшей задачей педагога в современном мире является расширение и углублений знаний школьников, формирование художественной культуры, как неотъемлемой части культуры духовной, т.е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т.е. зоркости души ребенка.
В смысловом аспекте дополнительное образование выступает как форма становления и развития личности ребенка, его способностей, постижения базовых ценностей культуры и духовности. В центре смысла дополнительного образования стоит ребенок с его возможностями и потребностями в самоосуществлении своих эмоций и идей, который обладает огромным ресурсным потенциалом, творческими задатками. Сегодня дополнительное образование имеет четкие целевые ориентиры и направлено на раскрытие ценностно-смыслового компонента мира и развитие самостоятельности ребенка.
Программа школьного театра мод по дополнительному образованию детей, является прикладной, носит практико-ориентированный характер и направлена на формирование у школьника стремления видеть и создавать вокруг себя прекрасное, желание изучать театральное мастерство. Обучение по данной программе создаёт благоприятные условия для знакомства учащихся с основными вопросами теории моды, законами художественной формы, цветового решения и спецификой текстильных материалов, технологией изготовления швейных изделий и сценических костюмов, приобщает детей к саморазвитию творческих способностей по средствам расширения кругозора в области дизайна современной одежды.
Программа разработана на основе типовых программ, с учётом учебных стандартов общеобразовательных школ России, программы образовательной области “Технология”.
В нашем регионе нет отделения, на котором готовят дизайнеров одежды или модельеров. Однако с каждым годом увеличивается количество учеников, желающих получить такую специальность. Но для поступления в технологические учебные заведения необходима достаточная подготовка. Для того, чтобы стать модельером, недостаточно сдать экзамен по рисунку и живописи. Необходимо познакомить школьников со спецификой работы дизайнера одежды, дать начальное представление о его деятельности. В программе реализуется идея межпредметных связей с историей, изобразительным искусством, культурологией, технологией.
Цель данной программы – формирование у учащихся качеств творчески думающей, активно-действующей и легко-адаптирующейся личности, умеющей ориентироваться в мире моды и в дальнейшем выбрать профессиональное самоопределение.
Задачи: 1. Формировать и совершенствовать знания, умения и навыки сценического искусства; швейного мастерства основываясь на исторический и современный опыт театров мод.
2. Ознакомить учащихся с некоторыми теоретическими положениями основ дизайна, научить создавать дизайн- проекты в форме эскиза и готового изделия.
3. В ходе изготовления костюма для театрализованных представлений подробно изучить:
- элементы ручной и машинной вышивки;
- дизайн ткани;
- народные традиции в оформлении костюма.
4. Развивать у ребенка такие качества как эстетический вкус, аккуратность, последовательность в работе, умение доводить начатое дело до конца, видеть перспективу своего труда, стремиться к достижению намеченной цели.
5. Формировать у детей уверенность в себе, стремление преодолевать собственную скованность и закомплексованность.
6. Расширять общий и интеллектуальный кругозор детей.
7. Воспитывать трудолюбие, взаимопомощь при выполнении работы, экономичное отношение к используемым материалам, привитие основ культуры труда.
На основе изучения истории сценического костюма, его оформления, новейших разработок и тенденций в мире моды подготовить группу детей:
- для разработки ряда моделей коллекции, и ее театрализованного представления;
- по разработке сценария представления, подбора музыкального оформления;
- по изготовлению швейных изделий к данному представлению.
Ссылка на презентации коллекций https://prokucof.wixsite.com/mysite/dostizheniya
Организация образовательного процесса
Курс рассчитан на занятия по 2 часа в неделю. На практические занятия отводится подавляющее количество учебных часов (не менее 70% всего учебного времени). Обучение на занятиях осуществляется на основе метода проектов. В методе проектов привлекает его нацеленность на актуализацию имеющихся и формирование новых знаний и умений, личностный и общественно-значимый результат, атмосфера делового сотрудничества учителя и учащихся. Проектный подход изначально ориентирован на самостоятельную работу школьников — индивидуальную, групповую или коллективную.
Групповая работа привлекает участников возможностью:
• лучше узнать друг друга;
• расширить зону для самооценки;
• объединиться по интересам;
• обеспечивает для обучающихся разнообразие ролевой деятельности в процессе обучения;
• воспитывает обязательность выполнения задания в определенные сроки, так как от этого зависит успех работы всего коллектива;
• предоставляет возможность равноправия и свободу выражения идей, их отстаивания, аргументации, но в то же время требует терпимости к чужой точке зрения;
• позволяет проявить взаимопомощь и вместе с тем стимулирует дух соревнования и соперничества.
При работе над групповым проектом есть возможность создания достаточно интересных изделий. Это важно, особенно при выполнении такой объёмной работы, как создание коллекции одежды.
Данная работа реализуется с 2007 года и имеет положительные результаты, коллектив удостоен наград разного уровня (от муниципального до международного). Выпускники школы выбирают профессии связанные с дизайном одежды, среды и поступают в школу моделей.
Первые показы и мастер-классы проходили на базе ЭТИ (филиал) СГТУ им. Гагарина Ю.А., наш коллектив принимал активное участие по созданию нового образа для будущей коллекции, приобретая первичные навыки от профессионалов, преподавателей работающих на кафедре «ТШИ» (технология швейных изделий) и «КШИ» (конструирование швейных изделий). Начиная с 2008 года, мы стали постоянными конкурсантами фестиваля молодых дизайнеров «Визави» в номинации «дебют», организованного ЭТИ. Обучающиеся были удостоены Гран-при данного мероприятия.
Коллектив театра моды совершенствовался в своем мастерстве, что позволило обучающимся принимать участие в межрегиональном фестивале – конкурсе детских театров моды «Весенний вернисаж», где так же ребята на протяжении многих лет становились призерами и победителями.
Уже в течение пяти лет, театр моды сотрудничает с ФГБОУ ВО "РГУТИС" ( Российский государственный университет туризма и сервиса). Для нас очень важно принимать участие в Международном конкурсе молодых дизайнеров «Золотая линия», который организовал РГУТиС, наши коллекции, созданные от эскиза до готового изделия, были отмечены грамотами Лауреата и Дипломанта.
Каждая новая победа вдохновляла учеников, на профессиональную деятельность, давая возможность узнать больше о будущей профессии. Итоги такой работы – обучающиеся поступающие в колледжи и университеты по специальности дизайнер среды, текстиля, одежды, графики и т. д (40 % от занимающихся в театре моды «Фантазия»), а также выступления на конкурсах: «Президентская академия зажигает звезды» (Поволжский институт управления РАНХиГС) -2 место, «Академия зажигает звезды» (СГЮА)- Гран-при и 1 –е места, Этно (г. Москва)-2 место и т.д.
